Hvordan laver du specielle effekter i film?
Moderne biograf kan ikke forestilles udenspektakulære scener, der er skabt ved hjælp af specielle effekter. Dette gør det muligt at overføre seeren til fantastiske verdener, forvandle sig uden for anerkendelsen af landskabet og filmernes karakterer. Lad os finde ud af, hvordan specielle effekter er skabt i film. Billeder, der viser implementeringen af avanceret teknologi, når du optager film, overvejer også i materialet.
En kort uddybning i historien
Udgangspunktet for at skabe fantastiskeFantasien af specielle effekter anses for at være 1977. Det var på dette tidspunkt på de brede skærme ud den første del af den enormt succesfulde franchise, "Star Wars". Takket være de innovative ideer talentfuld filmskaber George Lucas, publikum var i stand til at se for første gang realistiske slag i det ydre rum, at komme i nærkontakt med de ukendte verdener, bizarre indbyggere i fjerne planeter, samt nyde kampene på den legendariske lyssværd. Betagende baggrunde til skaberne af filmen kunne realiseres ved at overlejre de udtrukne på de blå skærme billeder. Kæmpe rumskibe og andre store objekter blev skabt ved at skyde miniature mock-ups.
Den fantastiske succes af billedet "Star Wars"skubbet George Lucas til ideen om at skabe et helt studie kaldet Industrial Light and Magic, hvis medarbejdere var involveret i udvikling og implementering af innovative effekter. Senere blev virksomhedens resultater brugt i filmen af sådanne blockbusters som "Jurassic Park", "Terminator-2: Judgment Day".
animatronics
Hvordan får du specielle effekter i film tilFantastiske kreationer syntes rigtige for seeren? Dette opnås ved brug af animatronik. Kernen i teknologi er i forberedelsen af robotmodeller af mobile objekter. Ideen blev først realiseret af Steven Spielberg under optagelsen af billedet "Jurassic Park" tilbage i 1993. Her blev kun en lille del af scenerne, der involverede dinosaurer, skabt takket være brugen af computergrafik. Direktørens hovedfokus var på at bruge animatronik og skyde folk i dyredragter.
Malede dekorationer
I begyndelsen af forrige århundrede, biografty til en modtagelse kendt som matte maleri. På den tid var der ingen computergrafik endnu. Derfor var baggrunden, som blev brugt i filmoptagelser, kunstnerne nødt til at tegne for hånd. Arrangørernes opgave var at forberede baggrunde, som organisk kombineret med rekvisitterne og ikke gik i opløsning med skuespillernes billeder.
Teknologien til at skabe malet natur blev aktivt brugt til slutningen af 90'erne. I dag udnyttes denne metode mere og mere sjældent. Efter alt blev matmaleri erstattet af digitale specialeffekter.
Motion Capture
Hvordan har specialeffekter i film? I dag er en af de mest populære teknikker til filmfilm motion capture. Kernen i teknologien er som følger. Rollens udøver er klædt i en speciel dragt, dækket af mange sensorer. Sidstnævnte registrerer oplysninger om bevægelser af en person i computeren. Takket være de modtagne data oprettes en mobil 3D-model på skærmen.
For første gang var teknologien til bevægelsesfangst vellykketDet blev realiseret under filmen af den første del af filmtrilogien "Ringenes Herre". Tegnet Golum, i hvilken rolle den berømte britiske skuespiller Andy Serkis handlede, interagerede aktivt med miljøet og andre karakterer netop takket være motion capture. Hver scene med kunstnerens deltagelse blev samtidigt skudt af mere end et dusin kameraer. På baggrund af det resulterende billede blev der skabt en enkelt tredimensionel model, som realistisk overførte ikke kun skuespillernes bevægelser, men også menneskets levende ansigtsudtryk.
Et nyt gennembrud inden for teknologisk udvikling fandt sted påskydefilm "Avatar" regisseret af James Cameron. For at skabe de mest troværdige tegn i ansigtsudtryk af skuespillernes ansigter blev deres kropsbevægelser og lyd optaget samtidigt. Således formåede billedets skabere for første gang i biografens historie virkelig realistiske computer tegn. Et eksempel på hvordan sådanne specielle effekter blev realiseret i film, før og efter, kan ses på billedet, der præsenteres nedenfor.
Bullet Time
På et tidspunkt, virkelig unikke,Nyskabende specialeffekter i filmene blev realiseret af Wachowski-brødrene - direktørerne for kultblokeringen "Matrix". Blandt snesevis af originale løsninger, som blev behandlet af billedets skabere under optagelsen, fortjener særlig opmærksomhed en modtagelse kendt som Bullet Time (kugletid). Direktørerne af filmen installeret på stedet flere dusin kameraer. Sidstnævnte skød samtidig en person i bevægelse fra en lang række vinkler. Således havde seeren indtryk af, at operatøren var i bevægelse omkring skuespilleren, mens han forsøgte at unddrage sig kuglen i efteråret. Senere blev lignende specielle effekter i biografen gentagne gange brugt af andre filmskabere.
Computer Graphics
Den første helt computer tegn optrådtefør seeren på skærmen i 1985 i filmen "Young Sherlock Holmes." For at forberede en model af spøgelses ridderen, der bestod af fragmenter af kirke farvet glas, tog skaberne af maleriet mere end seks måneder.
Moderne software tillader detat realisere de arbejdede computerbilleder af absolutte tegn. Mange scener er skabt takket være chromakey - skyde episoder på en grøn baggrund. Sådanne specialeffekter i biografen gør det muligt at tegne alle slags baggrunde bag aktørerne allerede på scenen for redigering og efterbehandling af båndet.
Et levende eksempel på at bruge en "grøn skærm"billedet "syndernes by" vises. I den præsenterede film er absolut alle scener skudt imod denne baggrund, og scenariet er resultatet af implementeringen af moderne computergrafik.
